Перспективата на времето

Да създаваш, да твориш е най-хубавото нещо на света. Изкуството е единственият начин човекът да се почувства Бог. И няма по-велико от това – от нищо да създадеш нещо и то да остане, да има смисъл, да носи послание, да е красиво. Тези думи принадлежат на проф. Олег Гочев, който през април показа своята юбилейна изложба „Перспективата на времето“ в галерията на СБХ на ул. „Шипка“ 6 в София. „Фантастично добър автор с интересни находки и умели деформации“ - така го обрисува проф. Валентин Старчев, разглеждайки експозицията.

Път

Дългогодишен преподавател по стенопис в НХА, гостуващ лектор във ВТУ „Св. св. Кирил и Методий“, както и в Питсбъргския университет в САЩ, сега проф. Гочев продължава да обучава студенти в НБУ. Той има богата творческа биография. Реализирал е над 40 стенописни произведения, участвал е в множество национални, международни и специализирани художествени изложби в България и в чужбина, осъществил е 23 самостоятелни изложби. Работи в областта на пощенските марки и карти. Олег Гочев е единственият българин, създал монументална фасадна творба в града на стенописа Мексико сити - „Мартеница за Мексико“ е с големина почти 100 кв. м. Осъществил е колективен стенопис „Човекът и науката“ в Питсбъргския университет.

 Докосване на небето чрез протягане

Възприятия

Най-важното умение, за да станеш добър стенописец, е да чувстваш пространството: „Повечето художници имат „дефекта“ да виждат всичко като плоскост. Нашето изкуство се прави на стена, но то живее в архитектурната среда. Голямо по размер, променя го характерът на светлината. Това, което става със стенописта у нас, няма аналог по света. Кризата на прехода в България деформира отношението към това изкуство. В САЩ градската среда не може да съществува без стенописи. Тук започнаха да се правят графити, а те са създавани на Запад още през 80-те години“.

Къде живее изкуството

В банки и бизнес сгради, летища, гари и други обществени места в развития свят има много стенописи, мозайки и витражи, защото са елитарно изкуство. Точно с такива монументални произведения се демонстрира красота, лукс, богатство. В летището на Сан Франциско може да се види цял декар витраж, изработен чрез много скъпа техника. Архитектурата е утилитарна и само намесата на художника превръща това пространство от обитаемо и ползваемо в духовно. Изкуството одухотворява, разкрасява и осмисля, казва още проф. Гочев.

 Ласка

Академия

Образованието отваря сетивата за онова, което други са създали… И когато Олег Гочев завършва НХА, тогавашният ректор проф. Величко Минеков казва в своето слово: „Сега завършвате Художествената академия и влизате в Академията на живота“.  Разбрал посланието, след като минало време в търсене на себе си, на своя почерк и стил като автор. По-късно осъзнал какво стои и зад думите на Хуан Миро, който казвал, че се вдъхновява дори от един мъничък конец върху платното. И така му хрумва идея какво да нарисува. Олег Гочев има свой творчески процес, при който вътрешното изчистване отваря пространството за сътворяване: „Ставам духовно огледало на света“. В такъв момент човекът изчезва, остава само художникът, който създава. Сюжетът се появява от нищото… И ето послания от „Академията“ на проф. Гочев: „Днешният художник трябва да е образован, колкото повече – по-добре. Много трябва да се работи, както старите майстори. Добрите художници рисуват много“.

 Латинка и мостът Голдън Гейт 2

Текстът е част от бр. 126 на сп. „Икономика“. Публикува се в Economic.bg по силата на партньорско споразумение между двете медии. Темите и мненията са подбрани от екипа на списанието и не съвпадат непременно с редакционната политика на Economic.bg.